Самые знаменитые советские манекенщицы. Советские манекенщицы: Мила Романовская


В 60-е годы в западном мире бушует культурная революция. Америка уже несколько лет сходит с ума от Пресли, а в Европе начинается битломания. Вся прекрасная половина человечества оголяет до неприличия изящные ножки, мужчины начинают отращивать волосы, одежда пестрит необычно яркими красками и приобретает вызывающие формы. Взрыв культурной революции на Западе настолько сильный, что его отголосок проникает даже за железный занавес.
К этому времени лишь небольшая часть населения нашей страны имела реальное представление о том, что происходило в мире моды там - за рубежом. Для большей части страны само понятие мода вообще не существовало. Конечно же, прошедшие в Москве Международный фестиваль молодежи и студентов в 1957 году и первый показ Дома Мод Кристиана Диора в 1959-м внесли свежую струю в жизнь советских людей, но, к сожалению, “в живую” принять участие в этих событиях довелось лишь немногим гражданам СССР, остальным же пришлось знакомиться с ними через страницы газет и радиопередачи, которые в то время были насквозь идеологически политизированы. Но даже небольшой горстки очевидцев и стоявшей на улице хрущевской оттепели уже было достаточно для того, чтобы в нашей стране стали говорить о том, что было забыто на несколько лет. В нашей стране снова стали говорить о моде. Желание красиво выглядеть существовало в человеке всегда, особенно это имеет отношение к женщинам. Несмотря на то время, в котором они живут, несмотря на социальный строй, статус и прочие факторы, женщины всегда мечтали быть обворожительными. К сожалению, в начале 60-х годов у рядовой советской женщины не было и десятой доли тех возможностей преобразиться, которые были у западных красавиц. Легкая промышленность СССР словно продолжала штамповать одежду для воинов Красной Армии руководствуясь лишь Госпланом: много, одинаково и безвкусно. Естественно, что взяться хорошей одежде на прилавках советской торговли было нереально. К тому же, сама мода и культура хорошо одеваться не приветствовалась официальной идеологией, а наиболее активные модники - стиляги преследовались уголовно по статье 58 УК за антисоветскую деятельность.

Все модные вещицы и журналы могли попадать в нашу страну только незаконно из-за границы и лишь благодаря немногочисленным загранкомандировкам дипломатов, летчикам дальней авиации и морякам. Очень редко в магазинах “выбрасывали” продукцию дружественных социалистических стран Восточной Европы, за которой моментально выстраивались многометровые очереди. Такую одежду продавали чуть ли не штучно - “отпускали по одному изделию в руки” и называли страшным словом “дефицит”. Дефицитом в Советском государстве была не столько модная одежда, сколько красивая и беззаботная жизнь в целом.
В те годы нашей стране было свойственно экспортировать на Запад не только природные ресурсы, но и образ счастливого человека, живущего в социалистической стране. Для большего правдоподобия советские чиновники организовывало открытые выставки достижений народного хозяйства, в том числе, и показы моды. На Кузнецком мосту существовал мифический экспериментальный цех, где создавались пусть не громкие, но шедевры моды, которым рукоплескали в 1962 году Париж, а год спустя и Рио де Жанейро. Проводились и полузакрытые показы мод, по подиуму которых дефилировали манекенщицы того времени такие как Янина Черепкова, Мила Романовская, Лилиана Баскакова, Регина Збарская, Галина Миловская .

Неизвестно точно благодаря или вопреки кому, но мировые тенденции моды в начале 60-х начинают проникать тонкими ручейками и в нашу страну. В 61-м году советские женщины впервые “знакомятся” со шпильками. Такое название получила элегантная женская обувь на высоком тонком каблуке, достигавшим в основании мизерные 6×6 или 5×5 миллиметров.

Ходить на шпильках было неудобно, они оставляли глубокие следы в свежем асфальте, из-за попадания модных каблуков в прорезь между ступеньками останавливались экскалаторы метро, но женщины упорно продолжали обувать именно остроконечные шпильки.

Наверное, не было более сексуальной униформы для женщины в 60-е годы, чем черный обтягивающий свитер, узкая юбка и обязательно шпилька. Даже зимой, даже на работу и обязательно на свидание девушки бегали на шпильках, чтобы быть блистательными и модными. Это была одна из первых жертв красоте, на которую добровольно согласились женщины 60-х годов. Кстати, некогда ультрасовременная шпилька со временем не только не вышла из моды, но и превратилась в классику.

60-е годы запомнились всему миру моды и социалистическим модницам , в том числе, умопомешательством на почве всего искусственного. Новые ткани и новые названия: нейлон, лайкра, кримплен, винил, дралон и прочие “-лоны”, “-ланы”,”-лены”. Одежда из новых видов ткани считалась удобной и практичной. Она не мялась, легко чистилась и стиралась. И самое главное - она была дешевой.

Начиная с 62-го года советские граждане впервые знакомятся с темно-синими итальянскими плащами Болонья. У итальянцев этот материал использовался для рабочей одежды .

Нас же он покорил своей новизной и тем, что в сложенном виде одежда из такого материала почти не занимала место.

В массовом сознании советских людей складывалось убеждение, что каждый уважающий себя человек должен иметь плащ Болонью. В Советском Союзе болоньевый психоз продлился целое десятилетие и породил такое немыслимое понятие во всем мире как летнее пальто. Со временем производство дождевиков, протекающих по швам и одновременно служащих парником в любую погоду, освоила и отечественная легкая промышленность.

Сейчас в это поверить трудно, но в 60-е годы настал период, когда натуральный мех, для большинства населения недоступный и недосягаемый, стал казаться скучным, недемократичным и “замшелым”. Мода на искусственные шубы и мехазахватила абсолютно всех, даже людей имеющих возможность покупать вещи из натурального меха. Буквально на несколько лет все советские модницы облачились в шубы из искусственной норки, а мужчины стали носить шапки из искусственного каракуля. Мода на искусственный мех закончилась также внезапно, как и началась, а очередные трофеи моды пополнили ряды вечно растущих гардеробных.

В 64-м году в СССР получают распространение нейлоновые рубашки. В отличие от устаревшего хлопка, крепкий и модный нейлон казался абсолютным материалом. Рубашки из нейлона не мялись, легко стирались и, вообще, казались вечными. Самыми шикарными считалась белые нейлоновые рубашки. Типичный портрет модного молодого человека 60-х - темные брюки-дудочки, белая нейлоновая рубашка и зализанные к верху волосы.

В 67-м году увидела свет одежда из нового синтетического материала - кримплена. Одежда из кримплена не мнется, ее не нужно гладить, достаточно выстирать, высушить, аккуратно развесив, и можно вещь носить снова. Существенный недостаток - электростатичность. Кримплен может искрить, трещать и липнуть к телу. С электростатичностью боролись освоив производство жидкостей-антистатиков.

Со временем под кримплен с тиснением начинали выпускать толстые шерстяные пальтовые ткани.

Появившись в конце 60-х, мини мгновенно завоевало титул самой модной женской одежды на целое десятилетие. Там где это было возможно (в школах и техникумах) блюстители морали и председатели комсомольских ячеек по утрам измеряли длину юбок и расстояние от коленок до юбок линейками и при несоответствии отправляли учениц домой переодеваться. Короткая длина юбки порицалась, высмеивалась, запрещалась, но все было бесполезно. Буквально за пару лет, под натиском красоты оголившихся женских ножек пали запреты на длину юбок и женщины более старшего возраста могли позволить себе одеть мини. Мода на короткие юбченки, так быстро покорившая столицу и большие города, в отдаленные уголочки нашей страны доходила иногда с многолетним опозданием. Бывало, что молодая студентка, возвращающаяся на каникулы домой в сельскую местность могла быть не только высмеяна своими односельчанами, но и получить взбучку от строгих родителей.

В конце 60-х появилось еще одно бедствие на голову консерваторов моды. Абсолютно модным и относительно неприличным явлением становится женский брючный костюм.

Крой первых костюмов, как правило, не сложный - жакет прямой или слегка приталенный, брюки прямые или слегка расклешенные, большие металлические пуговицы, воротник “Собачьи уши”. Вместе с костюмом носили тупоносые туфли с толстыми и не очень высокими каблуками. Во всем этом наряде женщина выглядела этаким “матросиком”.

Женский брючный костюм в СССР - это начало эмансипации. Носить брюки, не смотря на моду, осуждалось обществом как публичное женское курение. И ношение этого костюма было как вызов, как дерзость. Исполкомы запрещали появление в брюках, например, в клубах. Женщину в брюках могли не пустить в ресторан, как до этого не пускали в мини юбке. Исключением были прибалтийские республики, славившиеся своей лояльностью к прозападным тенденциям в моде и к женским брюкам в частности.

Поскольку в конце 60-х промышленный трикотаж безнадежно отставал от возросших запросов советских граждан, то наиболее умелая половина женского населения обратилась к науке “две изнаноночные - две лицевых”:

“Вяжем сами” становится чуть ли не самым популярным разделом в разных изданиях. Курсы кройки и шитьяпосещают и девочки и бабушки, иногда там можно увидеть и мужчин.


В 1965-м году произошло событие, о котором просто нельзя не упомянуть. Во Всесоюзный дом моделей пришел работать Вячеслав Зайцев.

Художник-модельер Вячеслав Михайлович Зайцев и знаменитая манекенщица Регина Збарская. 1963 год


Художник-модельер Вячеслав Зайцев и манекенщица Регина Збарская обсуждают новые модели. 1966 год

Это был первый мужчина в только зарождающемся советском модном бизнесе. Талантливый художник, нестандартный дизайнер, интересующийся современными западными модными тенденциями. Ему удалось воплотить прогрессивные идеи западной моды в оригинальном стиле, адаптированном под существующую действительность. Зайцев стал первым и главным модельером в СССР. У него стали одеваться наши звезды. Многие образы, созданные им в конце 60-х пережили не одно десятилетие.

Что тогда, что сейчас, работа модели является одной из самых мифологизированных профессий. Они же купаются в роскоши, к их ногам складывают сердца и кошельки самые завидные женихи. Они ведут распутный образ жизни и заканчивают жизнь в роскоши или забвении. В реальности все обстоит гораздо сложнее.

Условия работы

Советская манекенщица была абсолютно анонимным сотрудником подиума. «Их знали только в лицо» — это про манекенщиц. Чтобы про тебя написали в прессе с упоминанием имени, необходимо было попасть на обложку зарубежного издания, не меньше. Только тогда у женщины появлялось имя.

Ставка манекенщицы была от 65 до 90 рублей в месяц, в зависимости от категории. Пятидневная рабочая неделя на ногах, с постоянными примерками и в ужасного качества косметике, чуть ли не в театральном гриме.

Платья, которые демонстрировались моделями, в реальной жизни им не доставались, разумеется. Поэтому, если ты хотела хорошо выглядеть не только на подиуме, приходилось выкручиваться, как умеешь. Ситчик расцветки «в занавеску», согласитесь, на себя надевать не захочешь, если знаешь, что такое приличная одежда.

Съемка для журнала мод могла принести гонорар аж в 100 рублей, но на съемки попадала далеко не каждая. И поэтому среди моделей всегда была жесточайшая конкуренция.

Конкуренция

О том, какие отношения царили среди манекенщиц СССР, лучше всего рассказывают их воспоминания. «Женская дружба?», — не, не слышали. Интриги, доносы на коллег в КГБ, подсиживание друг друга и высокомерие по отношению к менее успешным коллегам. Девушкам, которые попадали в модельный бизнес, приходилось отращивать толстую кожу и стальные нервы, иначе было просто не выжить. И не выбиться. Отношение общества к профессии модели, как к профессии проститутки этому только способствовало.

Отношение общества

Да, у тебя мог быть самый красивый и обаятельный поклонник, муж, ухажер. Но при этом, это никак не защищало тебя от пренебрежительного отношения родственников, соседей или самого мужа. Везло с мужьями, кстати, далеко не всем, независимо от красоты и популярности.

Быть красивой и яркой женщиной, если ты не актриса, вообще считалось неприличным.

Сам мир моды в целом официально связывался с чем-то порочным, вспомните хотя бы «Бриллиантовую руку», где глав-злодей в исполнении Миронова — подлец, контрабандист и манекенщик. Или «Место встречи изменить нельзя», где манекенщицы каждая первая состояли в связях с бандитами, а Верка-модистка, портная — хранила награбленное.

Регина Збарская

Пересказывать судьбу Регины, о которой, собственно, и снят сериал «Красная королева» — занятие неблагодарное. В фильме все показано: и путь к славе, и какой ценой эта слава досталась, и жизнь, полная предательства, с ее трагичным закатом. То, что не вошло в фильм, это воспоминания коллег Регины. Прошло 30 лет с ее смерти, но вы не встретите ни одного доброго слова о Збарской в воспоминаниях других моделей. Это говорит не столько о самой «советской Софи Лорен», сколько о людях, которые ее тогда окружали.

Мила Романовская

Главная конкурентка Збарской. Романовская, скуластая блондинка, считалась за границей в конце 60-х «воплощенной славянской красавицей», ее называли «Березкой». Она срывала аплодисменты, когда выходила на подиум в платье «Россия».


Платье «Россия» изначально шилось на Збарскую — в нем Регина была похожа византийскую принцессу, роскошную и высокомерную. Но когда «Россию» примерила Романовская, художники решили, что это более точное попадание в образ. Кроме того, в отличие от «капризной» Регины, Мила оказалась сговорчивой и спокойной — она выдерживала многочасовые примерки.


После зарубежной славы, доставшейся Миле, она в 1972 эмигрировала с мужем из СССР. Но, похоже, она была интересна только в качестве диковинки из страны медведей, потому что после этого никаких упоминаний о ее модельной карьере не встречается. Хотя некоторые рассказывают об ее удачной карьере и сотрудничестве с известными модельными домами.

Галина Миловская


Галину Миловскую иногда называли русской «Твигги» — из-за нехарактерной для манекенщиц того времени худобы: при росте в 170 см она весила 42 кг. В 1970-х Галина покорила не только московский подиум, но и зарубежные. Ее пригласили для съемок в «Vogue».


За «кощунственное» позирование на Красной площади спиной к Мавзолею, она получила множество нареканий и проблем в родном СССР.

В 1974 г. Галина эмигрировала и осталась жить в Лондоне. Вышла замуж за французского банкира, оставила карьеру модели, окончила факультет кинорежиссуры в Сорбонне и состоялась как режиссер-кинодокументалист.

Татьяна Чапыгина

Татьяна Чапыгина, одна из самых красивых манекенщиц 1970-х, по её словам, никогда не мечтала о карьере «демонстратора одежды». После школы она получила профессию медработника и скромно трудилась в санэпидемстанции. В Общесоюзный дом моделей на Кузнецком мосту Чапыгина попала только в возрасте 23 лет.

На работу её принимал сам Вячеслав Зайцев, а уже спустя два года девушка первый раз оказалась за границей, в ГДР. Потом были Америка, Мексика, Япония. Оставила профессиональную карьеру, выйдя замуж за любимого человека, с которым счастлива в браке больше 20 лет.

Татьяна до сих пор выглядит великолепно и даже сейчас время от времени снимается для модных журналов.

Елена Метелкина


Мы больше знаем ее по ролям в фильмах «Через тернии к звездам» и «Гостья из будущего», но до успеха в кино Галина была манекенщицей и работала моделью в ГУМе.


Работа Метёлкиной в «Терниях» была высоко отмечена профессионалами — в 1982 году, на международном кинофестивале научно-фантастических фильмов в Триесте манекенщица была награждена специальным призом жюри «Серебряный астероид» за лучшую женскую роль.

Четыре года спустя Елена снялась в детской фантастической ленте «Гостья из будущего», где сыграла эпизодическую, но запоминающуюся роль женщины из будущего — Полины.

Личная жизнь неземной красавицы, к сожалению, сложилась печально — единственный муж оказался брачным аферистом, оставив ее с сыном.

Татьяна Соловьева (Михалкова)


На профессию модели в СССР не готовили. Объявление о наборе звучало как «требуются манекенщицы и уборщицы».

Соловьёва одна из немногих среди коллег имела высшее образование, за что и получила прозвище «институточка». А вот Вячеслав Зайцев называл её Боттичеллиевской девушкой.

Её жизнь сложилась вполне успешно — замужество с Никитой Михалковым, рождение детей, светская жизнь. В 1997 году Татьяна создала и возглавила в Благотворительный фонд «Русский силуэт», учрежденный с целью поддержки российских дизайнеров и отечественных производителей модной одежды.


Хотя, если вернуться к вопросу о престижности профессии, Никита Михалков до начала 90-х годов скрывал от друзей и родственников, что его жена модель, называя Татьяну просто «переводчицей».

Профессии «модель» в советские времена не существовало, поэтому девушек, ходивших по подиуму, называли «демонстраторами одежды» или «манекенщицами». Но в реальности в модели были и самого высшего уровня. Советская манекенщица Галина Миловская была как раз из этой касты, но жизнь ее на Родине не сложилась. Зато она с успехом реализовала себя на Западе.

Начало пути

Родилась Галина Миловская в столице СССР - Москве, в небогатой семье. Ее и сестер растила одна мама, отец умер, когда Гале было 13 лет. Девушка мечтала стать актрисой, тем более внешние данные у нее были вполне достойными: высокая, тоненькая блондинка, с тонкими чертами лица и огромными глазами, она воплощала современный идеал женской красоты. Галина успешно выдержала экзамены и поступила в театральное училище им. Б. Щукина. Учиться было интересно, только вот денег постоянно не хватало, стипендия была всего 30 рублей. Подружка в училище рассказала Галине, что во Всесоюзном институте ассортимента легкой промышленности можно подработать в качестве демонстратора одежды. Миловская пришла туда и была встречена на «ура». При росте в 170 см и весе 42 кг она идеально подходила под современные модельные стандарты, а ее типаж внешности делал ее похожей на сверхмодную западную манекенщицу Твигги. Галину приняли на работу в отдел перспективы моды, и она начала осваивать новую профессию. Тогда никаких курсов для манекенщиц не было, и девочки сами учились ходить по подиуму, вырабатывали модельную походку. Галя довольно быстро научилась премудростям и стала востребованной манекенщицей.

Исторический контекст

В те времена, когда Галина Миловская решила стать манекенщицей, в СССР эта профессия, мягко говоря, была совсем не престижной. Во времена брежневского застоя общественность уделяла большое внимание морали советских граждан. Обнажение тела (открытые колени, декольте, даже совсем невинное) рассматривалось, как оскорбление общественного вкуса. Женщина должна была воплощать в себе черты работницы, примерной матери и добропорядочной жены, ни о какой женственности, а уж тем более сексуальности и речи не могло быть. Ханжеская советская мораль считала, что женская привлекательность и ее демонстрация унижает достоинство советских гражданок. Также общество зорко следило за патриотическими настроениями населения. Любое неуважительное отношение к символам жестко наказывалось. За политический анекдот можно было попасть в тюрьму, а за недостойное обращение с портретами вождей - потерять работу. На фоне такого насаждаемого патриотизма всякое восхищение западной культурой и образом жизни воспринимались как оскорбление советского строя. Запад был врагом, и его можно было только ругать, нельзя было его хвалить и поощрять насаждение западных ценностей в советском обществе. За общение с иностранцами уже не сажали в тюрьму, как при Сталине, но брали человека на заметку и пристально присматривались к его поведению. Удушающая обстановка приводила к тому, что многие свободолюбивые граждане и просто люди широких взглядов под любыми предлогами покидали страну. Эмиграция воспринималась многими представителями творческой интеллигенции, как освобождение.

Карьера модели

На этом историческом фоне Галина Миловская (манекенщица) выбирает не совсем правильный, с точки зрения власти и морали, образ жизни. В новой профессии она вполне состоялась. Она много работала, демонстрируя одежду Московского дома моделей. Постепенно она становится известной в своих кругах, ее называли «русской Твигги». В 1967 году она среди немногих тщательно отобранных демонстраторов участвует в единственном в СССР Международном фестивале моды. Это событие собрало немало иностранных журналистов и фотографов, они приехали в том числе в поиске новых лиц. Одной из находок стала Галя Миловская, ее образ запомнился ведущему фотографу журнала «Вог».

История знаменитого фото

Через два года после Фестиваля моды фотограф Андре де Роне приезжает в Москву, чтобы провести фотосессию для журнала «Вог» и своей моделью он видел только Миловскую. Журнал провел большую подготовительную работу и получил невиданные разрешения на съемках в Кремля и на Красной площади. Галина Миловская рассказывала, что съемки в сокровищнице происходили под наблюдением 17 автоматчиков. Ей дали в руки жезл Екатерины Великой и величайший алмаз «Шах». Под эту съемку «Вог» выделил 8 полос журнала. Миловская при этом не получила за работу ни копейки, весь гонорар был отправлен в государственную казну. Самой знаменитой же стала фотография, на которой Галина сидит, раздвинув ноги, на фоне Кремля и мавзолея.

Конфликт с властью

Этот кадр привел в бешенство чиновников. Галину вызвал «на ковер» министр легкой промышленности, который буквально орал на нее в нецензурных выражениях, обвиняя ее в оскорблении самого святого - Ленина. «Ты бы еще голой по Красной площади прошлась», - кричал он. Так, Галина Миловская, биография которой на 100% зависела от чиновников, потеряла подработку в иностранных журналах. Несмотря на попытки ее начальницы списать все на ее «несмышленость», ей запретили сниматься за рубежом. Но на этом неприятности не закончились. Ее руководители из училища каким-то странным образом попали на показ купальников, в котором принимала участие Галя. Они заявили, что она настолько морально пала, что не может претендовать на звание советской актрисы - из училища ее исключили.

История с боди-артом

Последним гвоздем в гроб карьеры стало скандальное для СССР событие с экспериментами в боди-арте. Галина Миловская, манекенщица, стала моделью для художника Анатолия Брусиловского. Он организовал мероприятие для своего знакомого, фотографа из Кайо Марио Гаррубба из итальянского журнала «Эспрессо» яркую фотосессию. У себя дома он собрал нескольких друзей, пригласил Галю в качестве модели и сделал на ее обнаженном теле красивую роспись в виде цветов, бабочек и птиц. Фотограф снял весь этот процесс и напечатал в своем журнале. Скандальность самой акции с обнаженным телом была усилена тем, что под фото художника была напечатана запрещенная в СССР поэма «Теркин на том свете» В. Твардовского. Все это привело в бешенство советскую власть и Миловской перекрыли весь кислород. Ей категорически не давали работать, несмотря на то, что с Запада ей приходили очень выгодные предложения. Так, владелица очень крупного модельного агентства Эйлин Форд сделала немало для того, чтобы подписать с Миловской контракт, она даже добилась того, чтобы в СССР было направлено письмо от президента Никсона. Но советская власть не дала возможности Галине поработать.

Эмиграция

Модель Галина Миловская была вынуждена начать думать об отъезде из страны. Ее эмиграция не была политической, она не раз подчеркивала, что в ее действиях никогда не было никакой антисоветчины, что она просто участвовала в интересных арт-событиях и ни в коем случае не боролась с системой. Организовать отъезд помог А. Брусиловский, он смог сделать ей вызов в Израиль. 14 апреля 1974 года она вылетает в Рим, где ее уже ждала Эйлин Форд. Она устроила участие Галины в конкурсе Галину преследовали фотографы, они удивлялись тому, что она ни разу не улыбнулась. Она тяжело переживала отъезд, думая о судьбе родни.

Карьера на Западе

Галина Миловская смогла встроиться в западный модельный бизнес. Она обосновалась в Лондоне, снималась для многих европейских журналов, часто бывала в Париже. Она не стала топ-моделью, но на достойную жизнь могла себе заработать. В это время она знакомилась с множеством людей, училась новому образу жизни, но всегда оставалась русской девушкой. Независимо от ее желания, ее карьера все-таки приобретала политический оттенок, ее даже называли «Солженицын в юбке».

Замужество

На одной из встреч в Париже Галина знакомится с банкиром Жан-Полем Дессертином. Уже через 15 минут он сделал ей предложение, и она приняла его. На следующий день пара расписалась в мэрии и уже более 30 лет они вместе. Галина Миловская, дата рождения которой (1949 год) является тщательно охраняемой ею тайной, считает своим новым днем рождения момент отъезда из СССР, когда она смогла в одно мгновение изменить всю свою жизнь. У пары родилась дочь, которая сегодня является одним из ведущих специалистов-этнологов по Гвинее.

Новая жизнь

Выйдя замуж, Галина отказалась от карьеры модели, она решила, наконец, получить образование. Она поступила в Сорбонну на факультет кинорежиссуры. Она состоялась в этой профессии, сняв несколько документальных фильмов, в том числе «Момент, когда приходят воспоминания» о жителях дома престарелых и «Эти безумные русские» о русских художниках-авангардистах, вынужденных покинуть родину в 70-х годах 20 века. И сегодня она снимает репортажи и небольшие сюжеты о русском искусстве на Западе.

Даже в годы советской власти, благодаря связям мужа, Миловской удавалось трижды посетить Родину в составе официальных делегаций. После перестройки она может регулярно встречаться с родственниками и бывать в России. Она даже представляла свой фильм на Ленинградском фестивале. Галина Миловская сейчас - успешная, самодостаточная женщина со счастливой судьбой.

Регина Збарская рано поняла, что красота и молодость могут обеспечить ей достойное будущее. Но она не учла одну вещь: молодость — явление временное, а красота не гарантирует счастья. Знаменитая советская манекенщица умерла в психиатрической больнице, когда ей было всего 52 года. Кто бы мог подумать, что сказочная жизнь примы советских подиумов окончится так трагично?

Царица

27 сентября 1935 в семье офицера Николая Колесникова родилась дочь. Отец выбрал для нее необычное для того времени имя Регина, которое в некотором роде предопределило дальнейшую судьбу девочки, ведь в переводе с латинского оно означает «царица». Конечно, тогда до царствования на советских подиумах ей было далеко, однако уже в юности будущая модель выделялась среди сверстников.

После окончания войны семья обосновалась в Вологде. Получив аттестат, девушка отправилась покорять Москву. Выбор семнадцатилетней Регины пал на экономический факультет ВГИКА, хотя на самом деле она мечтала сниматься в кино. Но шансы поступить на актерское отделение без подготовки были практически нулевыми, а «зацепиться» в столице провинциалке очень хотелось. Зато на экономический факультет хорошистка, спортсменка и умница Регина попала без особого труда.

Регина Збарская. Фото: РИА Новости

Уже на втором курсе обучения Колесникова начала все чаще и чаще прогуливать пары, чем вызывала стабильное недовольство преподавателей. Однако даже при такой посещаемости она умудрялась сдавать все экзамены и хорошо учиться.

Именно в студенческие годы Регина поняла, что молодость и внешние данные — это билет в блестящее будущее. Девушка была частой гостьей богемных вечеринок, где собирались режиссеры, артисты и дипломаты. При этом Регина была не просто очередной красивой девочкой — она умела поддержать беседу, владела двумя языками, обладала хорошими манерами.

После окончания вуза Колесникова штурмовала съемочные павильоны «Мосфильма». Но режиссеры не спешили делать заманчивые предложения. Регина не сдавалась и однажды на одной из вечеринок ее «европейскую внешность» заметила художница и модельер Вера Аралова . Она пригласила девушку на работу в Общесоюзный Дом Моделей на Кузнецком мосту.

Сомнительная профессия

В советское время профессия «модель» не считалась престижной и оплачивалась соответственно. Более того, девушек даже не называли моделями, они были «демонстраторами одежды». Так думало большинство, но только не Колесникова. Регина искренне наслаждалась своей новой жизнью, ведь подиум сделал из простой девушки настоящую знаменитость в мире моды. Ее звездный час пробил в 1961 году в Париже во время показа советских манекенщиц.

Однако когда она вернулась в Союз, ей тут же дали понять: если хочешь беспрепятственно выезжать за границу — придется «потрудиться» на благо Родины. Во время зарубежных визитов манекенщицы активно общались с очень известными политикам, людьми искусства, бизнесменами и представителями элит. Большинство из них были падки на привлекательных собеседниц и под их влиянием могли положительно влиять на имидж Советского Союза на Западе. Но это всего лишь догадки. О том, какую информацию добывала и распространяла королева советского подиума, доподлинно до сих пор не известно. Зато известно, что она была единственной моделью, которой вопреки существующим жестким инструкциям разрешалось отлучаться в город по своим делам во время заграничных поездок. Ее коллегам подобные «вольности» даже не снились.

РИА Новости

Вокруг Дома моды на Кузнецком мосту ходило очень много слухов. Его работниц часто сравнивали с женщинами легкого поведения, ведь они слишком выделялись на фоне серой, безликой массы советских людей. По этой причине многие сознательно скрывали профессию. Однако Регина к их числу не относилась и знала себе цену.

Колесникова, как и любая другая девушка, хотела удачно выйти замуж. Конечно, с ее данными найти идеальную пару не составляло особого труда. В 1960 году в жизни королевы подиума появился настоящий король — художник Лев Збарский . Именно под его фамилией Регину узнали во всем мире.

Семья или карьера?

Новоиспеченный муж был настоящим плейбоем. Он пользовался небывалым успехом у женщин, однако Регине удалось на какое-то время усмирить супруга. В течение 7 лет чета Збарских была одной из самых красивых пар московского бомонда. Благодаря своему мужу и модельеру Вячеславу Зайцеву манекенщица познакомилась с огромным количеством известных иностранных гостей, которые посещали в то время Советский Союз. Среди них были Ив Монтан и Пьер Карден .

В 1967 Регине предстояло сделать очень важный выбор в своей жизни. В 32 года она забеременела. Это известие застало ее врасплох: у Збарской была запланирована длительная поездка в Монреаль. Между ребенком и карьерой, к сожалению, она выбрала последнее. Что подтолкнуло ее к аборту — сказать сложно. Однако, если верить слухам, Лев не хотел детей, точнее он не хотел их именно от Регины. Художник ушел от жены сначала к актрисе Марианне Вертинской , а потом к Людмиле Максаковой , которая родила ему сына.

В 1972 году мужчина эмигрировал в Израиль, затем в США. После разрыва с мужем королева подиума ушла из Дома моделей. Известие о беременности новой пассии Збарского она переживала очень сложно, но не теряла надежды восстановить семью. Однако, когда Регина поняла, что Лев уезжает из страны, то вскрыла себе вены и попала в психиатрическую больницу.

После лечения Збарская попыталась вернуться в профессию. Несмотря на возраст и лишний вес у нее была такая возможность, ведь тогда одежду демонстрировали не только молоденькие красотки, но и модели постарше. Однако возвращение было недолгим — глядя на свои снимки для журнала и свежие, юные лица новых манекенщиц, Регина поняла, что ее время безвозвратно ушло.

Дурная слава

В 1973 году черная полоса в жизни экс-модели сменилась белой. По-крайней мере, Регина надеялась на это. Збарская познакомилась с югославским журналистом. Между ними завязался страстный, но короткий роман. Когда молодой человек вернулся на родину, он опубликовал сенсационную книгу «Сто ночей с Региной Збарской». Издание содержало признания женщины о ее доносах на коллег по цеху, откровенные фотографии и интимные подробности жизни королевы подиума. Конечно, на полках советских магазинов этот «труд» так и не появился.

Регина Збарская и Вячеслав Зайцев. Фото: РИА Новости

Что это было — очередное подлое предательство любимого человека или намеренная провокация громкого политического скандала самой Збарской? Учитывая нестабильное психическое здоровье Регины не исключено, что она знала о готовящейся публикации. Но новая «популярность» не давала ей спокойно жить. Она второй раз вскрыла вены и снова оказалась на больничной койке.

В 1982 году Вячеслав Зайцев хотел предложить Регине работать в его Доме моды на Проспекте мира. Но о возвращении на подиум нечего было и думать. В 1984 году она в последний раз снялась для журнала мод — надо ли говорить, что это была совсем другая Збарская. Потухший взгляд не смогли скрасить грим и искусно выставленный свет.

15 ноября 1987 году Регина в третий раз приняла решение покончить с собой. Находясь в больнице, женщина выпила горсть таблеток и заснула навсегда. О ее смерти сообщила радиостанция «Голос Америки», но в СССР уход одной из самых известных манекенщиц 60-х остался незамеченным. Многие некогда близкие к ней люди до сих пор не знают, где находится могила легендарной Регины Збарской. Мог ли кто-то предположить такой печальный финал столь яркой жизни? Вряд ли. Видимо не зря говорят в народе — «не родись красивой».

Советские модели - звезды мировых подиумов, героини восторженных публикаций в западных журналах - получали в СССР зарплату низкоквалифицированных рабочих, перебирали картошку на овощебазах и находились под пристальным вниманием КГБ.

Официальная зарплата советских моделей в 60-е годы составляла около 70 рублей – ставка путеукладчика. Меньше было только у уборщиц. Сама профессия манекенщицы тоже не считалась пределом мечтаний. Никита Михалков, женившийся на красавице-модели Татьяне Соловьевой, несколько десятилетий говорил, что его жена работала переводчицей.
Закулисная жизнь советских манекенщиц оставалась неизвестна западной публике. Красота и грация девушек для верхушки СССР были важной картой в отношениях с Западом.
Хрущев отлично понимал, что красавицы-манекенщицы и талантливые модельеры могут создать в глазах западной прессы новый образ СССР. Они представят Союз страной, где живут прекрасные и умные женщины с хорошим вкусом, которые умеют одеваться не хуже западных звезд.
Одежда, спроектированная в Доме моделей, никогда не поступала в продажу, а худшим проклятьем в кругах модельеров считалось «чтоб твою модель внедрил на фабрику». Элитарность, закрытость, даже провокационность – все то, чего было не встретить на улицах, - процветало там. И вся одежда, воплощавшая эти черты и пошитая из дорогих тканей, отправлялась на международные выставки и в гардеробы жен и дочерей членов партийной элиты.

«Красивым оружием Кремля» манекенщицу Регину Збарскую назвал французский журнал Paris Match. Збарская блистала на международной торгово-промышленной выставке в 1961 году. Именно ее появление на подиуме затмило и выступление Хрущева, и достижения советской промышленности.
Збарской восхищались Феллини, Карден и Сен Лоран. Она летала за границу одна, что было в те времена непредставимо. Александр Шешунов, познакомившийся со Збарской уже в те годы, когда она работала у Вячеслава Зайцева и не выходила на подиум, вспоминает, что она летала даже в недосягаемый Буэнос-Айрес с несколькими чемоданами одежды. Ее вещи не проходили таможенный досмотр, пресса называла ее «стройной посланницей Хрущева». А советские сотрудники Дома моделей практически открыто обвиняли ее в связях с КГБ. Ходили слухи, что Регина и ее муж принимали дома диссидентов и потом доносили на них.
И сейчас некоторые исследователи говорят, что «туманность» биографии Збарской объясняется тем, что ее практически с детства готовили в разведчицы. Так, Валерий Малеванный, генерал-майор КГБ в отставке, писал, что ее родителями на самом деле были не «офицер и бухгалтер», а нелегальные разведчики, долгое время проработавшие в Испании. В 1953 г. Регина, родившаяся в 1936 г., уже владела тремя иностранными языками, прыгала с парашютом и была мастером спорта по самбо.

Манекенщицы и интересы страны

Слухи о связи с КГБ ходили не только про Зварскую. Все модели, хотя бы один раз выехавшие за рубеж, начинали подозреваться в связах со спецслужбами. И это было неудивительно – на больших выставках манекенщицы помимо дефиле принимали участие в приемах и торжественных мероприятиях, несли «дежурство» на стендах. Девушек даже приглашали на подписания договоров – об этом вспоминал советский манекенщик Лев Анисимов.
Выехать за границу удавалось избранным из избранных: нужно было пройти около семи инстанций. Существовала жестокая конкуренция: модели даже писали анонимки друг на друга. Кандидаток лично утверждала замдиректора инспектора по международным связям Дома моделей майор КГБ Елена Воробей. Сотрудница Дома моделей Алла Щипакина рассказывала, что Воробей следила за дисциплиной среди манекенщиц и докладывала наверх о любых нарушениях.
А за границей у девушек отбирали паспорта и разрешали гулять только втроем. Вечером все, как в пионерском лагере, должны были спать в номерах. И «наличие на месте» проверялось ответственным по делегации. Но манекенщицы сбегали через окна и отправлялись гулять. В роскошных районах девушки останавливались у витрин и зарисовывали силуэты модных нарядов – на 4 рубля командировочных в день можно было купить только сувениры семьям.
Съемки с участием советских моделей проводились только после согласования с министерством, а общаться с дизайнерами строго запрещалось – позволялось разве что поздороваться. Везде присутствовали «искусствоведы в штатском», следившие за тем, чтобы недозволенные разговоры не велись. Подарки нужно было обязательно сдавать, а о гонорарах моделям речь вообще не шла. В лучшем случае манекенщицы получали косметику, которая в те времена тоже высоко ценилась.

Знаменитая советская модель Лека (Леокадия) Миронова, которую поклонники называли «русской Одри Хепберн», рассказывала, что ей неоднократно делались предложения войти в число девушек для сопровождения первых лиц. Но она категорично отказывалась. За это полтора года просидела без работы и много лет находилась под подозрением.
В советских красавиц влюблялись зарубежные политики. Модель Наталья Богомолова вспоминала, что увлекшийся ею югославский лидер Броз Тито устроил всей советской делегации отдых на Адриатике.
Однако, несмотря на популярность, не было ни одной громкой истории, когда модель оставалась на Западе «невозвращенкой». Возможно, кто-то из не очень известных манекенщиц выбрал этот способ – иногда вспоминают некую модель, оставшуюся в Канаде. Все знаменитые модели-эмигрантки уезжали легально – через замужество. В 70-е главная конкурентка Регины Збарской, ослепительная блондинка-«Снегурочка» Мила Романовская вместе с мужем эмигрировала в Англию. Перед отъездом с ней провели беседу в здании на Лубянке.
«Намекнули» о желательности отъезда из страны только Галине Миловской, прославившейся после фотосессии на Красной площади и в Оружейной палате. В этой серии снимков посчитали аморальной фотографию, на которой Миловская сидела на брусчатке в брюках спиной к Мавзолею.
Вслед за ней последовал снимок, опубликованный в итальянском журнале «Эспрессо», рядом с запрещенной поэмой Твардовского «Теркин на том свете». Как сообщал в ЦК партии заместителя начальника Главлита А. Охотников, «Поэма сопровождается в журнале серией фотографий о жизни советской художественной общественности». В серию входят: фотография на обложке журнала московской манекенщицы Гали Миловской, раскрашенной художником Анатолием Брусиловским, фото Миловской в блузе «обнажённого стиля»». Это оказалось последней каплей. Манекенщица уехала за рубеж, где успешно работала по профессии, а потом вышла замуж за французского банкира. Если до отъезда ее звали «русской Твигги», то после – «Солженицыным моды».
Даже если манекенщицы не ложились в постель с видными иностранцами, они должны были запоминать почти дословно все разговоры и писать подробные отчеты о них. Обычно отобранные для поездок девушки владели несколькими иностранными языками и были очень коммуникабельны. Историк спецслужб Максим Токарев считает, что завязанные знакомства потом использовались для лоббирования выгодных сделок.
Если же выявлялись «несанкционированные» контакты, манекенщицу и ее семью могли ждать репрессии. Так произошло с Мариной Иевлевой, в которую влюбился племянник Рокфеллера. Он хотел на ней жениться, несколько раз приезжал в Союз. Но власти дали понять модели, что если она уедет, ее родителей ждет тяжелая судьба.
Не у всех моделей после падения «железного занавеса» судьба сложилась счастливо. Подиумы заполонили молодые конкурентки, а манекенщицы из бывшего СССР перестали быть «русским чудом».



Loading...Loading...